[初中音乐应重视培养学生的乐感]重视学生能力培养

　　作为一种艺术，音乐就是要传达某种感觉（非简单的听觉），而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力，这种能力可以先天遗传，也可以后天培养。　　初中音乐； 重视； 培养； 乐感【中图分类号】G613.5文献标识码：B文章编号：1673-8500（2012）11-0135-01
　　当今社会是一个重声轻乐的社会，大多数教声乐的老师往往只是注意学生的声音而忽略了培养学生的乐感。那么乐感是什么？又如何培养呢？乐感是人类七大智能中的一种。具体内容包括：音高感，节奏感，和声听觉，旋律感，等等。作为一种艺术，音乐就是要传达某种感觉（非简单的听觉），而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力，这种能力可以先天遗传，也可以后天培养。
　　通常人们说的乐感，主要是音高感，因为他比节奏感更直观，所以，在这里介绍一下乐感的培养。有很多人羡慕有的搞音乐的人一听到音乐就可以唱出谱子来，主要介绍一下这个能力的培养。要求你会唱的歌要多，要尽量简单优美，儿童歌曲也可以。把你会唱的歌的谱子都背下来，不多时就能掌握了。同时试着去唱听到的所有音乐的谱子，有错误不怕，当你的乐感好到一定程度，自己就知道什么是正确了。多练，不是件难事。另外，刺激的现代音乐对于乐感不会有很好的作用，最好多听听古典音乐，这会使你的性格发生变化。1音乐审美活动是围绕乐感所展开的
　　乐感也可称为“音乐细胞”，即指对音乐的感知，这在音乐教育中是一个非常重要的内容。乐感的好坏是指一个人对构成音乐的要素的感觉是否准确，有了灵敏和丰富的乐感，会使你接触到美的音乐作品时，在心灵上反响更大，反之，耳闻仙乐却无动于衷，那就是缺乏灵敏和丰富的乐感了。虽然，乐感的培养在音乐教育中不是唯一的，但却是一切音乐爱好者、各类音乐人才当然也是我们普通人所不能缺少的。当在人们进行音乐活动时，会通过对音乐语言的感知觉，产生各种的联想，从而进一步地感受到音乐的美，同时乐感也是人类七大智能中的一种。
　　我们认为乐感是人的一种心理活动和过程，它是客观的音乐音响通过听觉感受后而产生的心理反应。通常所说的乐感不是对单一乐音要素的感知觉，也不是对某一音乐表现手段的听觉鉴别和判断，而是对音乐整体感受能力和效果总和的概念性表述。所以，乐感就是美感，而人类的音乐审美活动就是围绕乐感所展开的创作、表演和欣赏等活动。2乐感的审美价值
　　通过有效的训练来培养乐感，音乐是一门实践性、技术性和趣味性很强的表演艺术。其基本特征就是表演者通过控制自己的运动系统使乐器或声带发出符合审美理想的音响来表达思想、感情和内容。而这种控制能力并非是天生的，必须通过学习与反复的练习才能获得。当然，这种练习是有别于单纯的机械练习的。
　　学生根本的任务不是单纯地将作曲家的音乐符号还原为声音，而是要最大限度地实现这些声音规定可能具有的审美价值。当学生内心有了歌唱的感觉，也知道了音乐所表达思想内容和情绪，对音乐也有了正确而独特的理解，更知道用什么样的表现手段去演绎。所以在教学中，加强音乐技能技巧训练，培养学生听觉感性结构样式的形象能力。有了高超的音乐表演技巧才能帮助学生将自己丰富的想象转化成音乐形象，学会用音乐语言来倾诉心声，而不是作曲家的乐谱再现、不是对别人音乐的模仿，而是自己再创造的表演。使自己的演奏成为有灵魂的、鲜活的、富有情感和意境的表演。只有这样才能创造出打动听众心灵的音乐。但要强调的是切忌单纯的练习技巧，必须结合音乐作品来练习。否则，也只是单纯的音响而已，没有音乐的灵魂。3学生乐感的培养
　　在课程改革新形势下，作为学校教育的一个科目一一音乐课程。它该如何适应新的形势的要求呢？这个问题是每个音乐教师所必须面对的，也是刻不容缓的问题。下面笔者结合初中音乐教学实际工作中有关歌曲教学的乐感培养方面谈以下几点认识和体会。
　　3.1范唱中激发学生的美感共鸣： 范唱，是音乐教学过程中的一个重要步骤。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。
　　任何一首歌曲都是艺术家情感的产物，它通过艺术家特有的方式来表现，或活泼或忧伤或欢快或悲壮，使人们从中受到美的熏陶和情操的陶冶。"乐由情起"这就是说音乐由情感引起，也正是这种情牵动着无数人的心，使之受到美的感染，所以在教学过程中，要想启发学生正确表现歌曲的情感，从而进入歌曲的意境中。
　　3.2识谱中培养学生的音乐感受能力： 识谱就是运用人的视觉来感受音乐符号。在这个过程中，笔者在柯尔文手势的基础上，引导学生从一个个音符人手，体会音的高低，运用内心听觉把视觉感受到的音乐符号转化成音响运动的旋律线，让学生在看中听。小提琴家帕尔曼曾说过：“音乐才智是一种像查看地图那样查看音乐的能力。它使你知道那里的一切。”通过让学生在内心听觉中识谱，解决了学生视觉感受向听觉感受转换的问题，也提高了学生在视唱中的音准，培养了学生音乐感受的能力。
　　3.3练唱中丰富学生的音乐想象能力： 练唱是通过声音来表现音乐符号进而塑造音乐形象。在声乐表演的训练过程中，我采用触类旁通、举一反三的手法，来启发引导学生挖掘他们的歌唱潜能，使之触景生情。如：通 过音乐欣赏和绘画欣赏相结合的引导方式，使声乐作品的表现更加形象化。在欣赏柴可夫斯基的《天鹅湖》时，讲述优雅秀美的主题代表白天鹅，粗暴刺耳的主题代表恶魔，弓l导学生在脑海中浮现舞剧 《天鹅湖》中的精彩画面。又如欣赏 《骏马奔驰保边疆》、《三套车》等歌曲时，可让学生结合欣赏美术大师徐悲鸿画的马，观察作者是如何巧妙地捕捉住最生动的瞬间，将肌肉活动的状态和失去重心、预示着运动方向的姿势凝固在画卷中的，启发学生展开丰富的想象力，在理解的基础上，富有激情地表现作品。
　　除此之外，我们还应该明确：良好乐感是文化修养、生活阅历、环境影响、甚至遗传天赋等多方面因素共同作用的结果，所以它又是一项审美心理方面的系统工程，其形成与掌握并非一日之功，而是长期训练、培养与积累的结果。

推荐访问:乐感 培养学生 重视 初中