【制造阴谋,摄影师罗德里格·普瑞托与《逃离德黑兰》】 逃离德黑兰

　　罗德里格·普瑞托，墨西哥为世界电影界贡献的一位天才摄影师，如今他已成为好莱坞最炙手可热的掌镜者之一。10岁时，他的父亲送给他一台8毫米摄影机，用他自己的话说，那时，他就成了一位怪咖，专门拍摄恐怖镜头。他在22岁正式进入广告界，从1996年开始，他凭借影片《俄狄浦斯市长》、《超自然》和《魔咒奇缘》摘得众多摄影奖项。他和原先只是墨西哥的电台播音员的桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图合作拍摄了不下50支广告，当伊纳里图终于决定转行为导演时，普瑞托成了当然的选择。之后的那部经典的《爱情是狗娘》让普瑞托的名字在业内家喻户晓。奥利弗·斯通亲自打电话邀其合作，先是《亚历山大大帝》，之后是一系列深入非洲、亚洲和欧洲的政治纪录片。他还执镜了斯派克·李的《25小时》以及《原罪》、《弗里达》和《8英里》等影片，并同伊纳里图继续合作了《21克》和《巴别塔》。
　　普瑞托经验丰富，在影片拍摄期间总会想到许多出色的创意。他的手持摄影水平世界顶尖（他一直被誉为世界最佳手持摄影）。2006年，凭借李安的《断背山》，他首度获得奥斯卡提名，两人在拍摄过程中也建立起了深厚的信任和友谊。之后李安的《色戒》再次邀请普瑞托执镜，该片在摘得威尼斯金狮的同时，也使得普瑞托获得了最佳摄影奖。
　　向经典致敬
　　本·阿弗莱克与普瑞托的第一次合作在2009年，那时的阿弗莱克在《国家要案》中饰演了一位年轻的议员，普瑞托正是那部电影的摄影师。《逃离德黑兰》是阿弗莱克转型做导演后第一次与普瑞托合作。毫无疑问，相比于不温不火的演技，阿弗莱克的导演和编剧水准令人赞叹。普瑞托对他的这个哥们儿也不吝溢美之词，“本是一个无与伦比的导演，一个活力四射的好哥们，他一直有着清晰的视觉概念，思维非常灵敏，对于自己的各种想法以及我所提出的影像风格，他都虚心接受。而对于新技巧，他非常乐于学习，且进步神速。”
　　阿弗莱克在拍摄初期担心找不到与伊朗气质相符的外景地，后来，两人决定在洛杉矶和土耳其的首都伊斯坦布尔进行拍摄。普瑞托成功地实现了在洛杉矶外景地拍摄华盛顿特区的任务，场面毫无破绽。不过，影片最为重要的戏都发生在伊朗，阿弗莱克希望在那里的影像充满纪录感，因此他要求普瑞托采用手提摄影机，以不稳定性来增强故事的紧张感。
　　“我建议本用超级16毫米胶片在伊朗拍摄，”普瑞托说，“但当我们把胶片拍出的影像和其他效果的影像剪辑到一起测试时，视觉冲击力大大低于我们的想象。接着，我进行了另一个实验，使用了柯达[Vision2 500T] 5260型号的超级35毫米胶片，降低了一个Stop（一个衡量亮度的单位，但前提是必须有参照物）的曝光量，拍摄了一些影像，那种颗粒感与超级16毫米胶片的效果非常相似，但看上去更加粗糙有力，视觉冲击力极强，并且非常适用于我们事先预想的2.40:1的银幕宽高比。因此，我和本都非常喜欢。”
　　在好莱坞取景拍摄的过程中，阿弗莱克又想效仿美国70年代独立电影的运镜手法——尤其是独立电影宗师约翰·卡索维茨1976年的《谋杀地下老板》（The Killing of a Chinese Bookie)的影像语言。“那部电影启发我拍摄迅速直线上升的镜头。还有，将镜头放置在某个会令观影者感到不舒适的角落，之后，角度很重要，要保证镜头能记录下你想要的一切。本非常喜欢那些急速上升的镜头，这归功于48-580毫米的安琴广角变焦镜头和300毫米的佳能长焦镜头。”
　　
　　在有关华盛顿的场景中，特工门德兹和他在中央情报局的上司杰克·奥·多内尔的对手戏都是由大量的移动摄影机和定焦镜头拍摄出来的。普瑞托的灵感来自于掌镜《惊天大阴谋》（1976）的摄影师戈登·威利斯（ASC）拍出的那些干净利落的镜头，他用的摄影器材是霍克V-Lite系列的变形镜头，拍摄出的影像颗粒感和对比度完全契合导演阿弗莱克在华盛顿营造惊悚感的构想。在拍摄中央情报局里的场面时，普瑞托还大量使用了斯坦尼康和移动摄影车，那些影像很锋利，很好地诠释了电影的动感。阿弗莱克与普瑞托对演员走位和摄影机的位置摆放琢磨了许久，最终创造出了一种奇妙紧张与激烈的氛围，这就是中情局的工作节奏。
　　故事线的拍摄过程都是由两台摄影机同时完成的，普瑞托掌控着A摄影机，其副手科林·安德森负责B摄影机和斯坦尼康。阿弗莱克希望用第二台摄影机去补充更多的场面，照顾到更多的范围，因此，拍摄《逃离德黑兰》是普瑞托第一次在掌控A镜之外还涉及了部分B镜的拍摄。阿弗莱克对于所有影像都有清晰的概念，95%的戏全部都是依照之前设计的情节串联图板进行的，几乎没有偏差。
　　《逃离德黑兰》的摄影工作花了62天。大使馆被围攻的戏份里，普瑞托采用了超级35毫米胶片拍摄伊斯坦布尔和洛杉矶街道上拥挤的人群 。这两个外景地的部分场景使用了绿幕和蓝幕，以便在之后更方便地使用电脑成像技术。

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