壁画色彩对公共空间环境意境的营造和拓展研究:意境壁画

　　摘要：在现代壁画创作中，色彩不仅与壁画的造型、材质等要素有关系，同时也与壁画所依附的空间的功能、类型、结构、风格等因素有关联。色彩对于壁画而言是一项十分重要的形式语言和视觉要素，其所具有鲜明象征性和浓重表现力，直接影响着作品的思想内涵传递和艺术效果的表达，最终影响建筑空间环境的意境。对于建筑空间来说，壁画色彩的作用是多层面的，该文结合色彩的视觉构成特征，通过对壁画这一公共艺术与公共空间环境的内在联系的研究，将在现实和艺术层面上探讨壁画色彩对公共空间环境意境的创造和拓展作用。
　　关键词：现代壁画；色彩；联想；象征；意境
　　壁画艺术参与空间环境的再创造，具有其它艺术形式所不可替代的作用。它再造新的审美视觉功能，通过视觉对人们产生心理作用，使空间具有极其饱满的精神内涵与审美价值，并通过壁画在空间中的这一诱导性形象去提升所属空间的品质，并把周围的空间环境巧妙地融合在一起，使壁画与自然空间景观达到共鸣而产生新的意境。
　　意境是中国古典美学中的一个典型的范畴，大约形成于唐代，从“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”到“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”意境一直是中国艺术家孜孜以求的目的。从审美活动的角度看，所谓意境，就是超越具体的，有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，即所谓“胸罗宇宙，思接千古”，从而对整个人生、历史、宇宙获得一种哲理性的感受和领悟。
　　根据意境的规定性，公共空间环境的意境就是由组成了这个空间环境的各个部分所传达的超越了这个环境自身的某种形而上的、蕴含了某种人生感、历史感和宇宙感的意蕴。公共空间环境的意境是一种综合的意境，它是由建筑空间的布局和灯光等配套措施所共同组成的一种意蕴和氛围。作为空间环境组成部分的壁画通过特殊的画面意蕴在公共空间环境意境的营造中起到了画龙点睛的作用，在这其中，色彩的作用又格外突出。
　　壁画的色彩在建筑空间环境意境营造中的作用主要在于，通过色彩的常规性联想与色彩的民族地域性象征来丰富与再造建筑空间的审美意象。对于壁画色彩的常规性联想，首先可以通过视错觉来扩展空间，从而起到丰富建筑空间环境的作用，像在狭窄的建筑空间环境中，通过在墙壁上绘制具有纵深感的画面和轻盈清爽的色彩，可以造成深远的视觉效果；在比幽暗的空间里可以通过浅暖色的壁画来达到一种和谐的意境等等。
　　一、壁画色彩体现出历史与时代感
　　色彩与时俱进，壁画色彩也是如此。由于不同时期的对色彩的不同的联想与理解，壁画呈现出风格不同的色彩意象。在我国先秦时期，色彩是按照五行来轮回的。周得火德，秦代周德，从所不胜，正好是水德主运，为“水德之始”。水，北方，色尚黑，故秦始皇更命河日德水，以冬十月为岁首，“朝贺皆自十月朔”，衣服旄旌节旗皆上黑，以黑为主色。秦汉时期宫殿寺观壁画、墓室壁画都是比较盛行的，但至今流传下来的只有一些咸阳秦宫遗址出土的壁画残片，上面黑色的底色依然明显。汉代五行学说盛行，壁画也多用红、黄、蓝、白、黑勾勒四方象，但总体上这一时期的壁画以黑红色调为主。到了魏晋南北朝时期，壁画色彩受佛教影响较大，除了传统的红黑，又添加了青绿色彩，壁画色彩日益丰富；隋唐时期国力强盛，与艺术上的大气、富丽风格一致，壁画色彩也呈现出鲜艳、瑰丽的效果，除了常见的黑、白、红、黄之外，还有绿、紫、赭、灰等颜色，并且有着深浅层次的变化；另外，此时佛教洞窟壁画的色彩也呈现出一种由“随类赋彩”到随意赋彩的转变，像早期的佛教壁画只用纯度较高的色彩来展现出醒目的形象即可，及至后来，为了展现佛界的辉煌胜景，则使用贴金、贴银的方法来呈现金碧辉煌的艺术效果。宋、元、明、清以来，壁画的色彩都随着时代的发展而略有不同，但基本上都延续了唐代以来壁画的风格。新中国以来，传统壁画式微，强调与建筑空间有机联系的现代壁画流行，为适应陈设的环境气氛，这些壁画着重强调画面的装饰性和视觉的愉悦感，壁画的材质日趋丰富，色彩更加丰富。
　　二、壁画色彩体现出地域性、民族性特征
　　壁画色彩的地域性特征主要是通过壁画色彩的象征性来体现的。黑格尔在《美学》中，从论述艺术类型出发，把象征型艺术作为“艺术的开始”，色彩象征是人特殊的心理反应，大部分合与人的生理——心理反应，就像看到红色就联想到鲜血、生命；看到蓝色就联想到大海、蓝天；看到黄色就联想到成熟的果实、阳光等；这些联想都是表面的、常规性的，基于联想，进一步就是象征，红色象征着热烈、蓝色象征着冷静、黄色象征着温暖等等，当然色彩的这些象征寓意也都是常规性的。但由于每个地区的文化差异性，色彩的象征性还呈现出一种明显的地域性特征。比如在中国白色象征着死亡，是不吉之色，而在西方却象征着圣洁，因而被用来做新娘礼服；再比如黄色，由于五行观念影响，在中国黄色属于富贵之色，为皇家专用；但在西方，因为圣经故事中，出卖上帝的叛徒犹大曾着黄袍，因而黄色在西方多有背叛、不洁的象征寓意。
　　壁画色彩的联想与象征性对建筑空间环境起着丰富与再造的作用；如果说对壁画色彩的常规性联想使各地的壁画呈现出一种认知上的共性，那么不同地域色彩的象征性使壁画也呈现出了不同的地域个性。像莫高窟壁画的瑰丽神奇、山西开化寺宋代壁画的端严肃穆、西方基督教壁画的厚重雄奇，这些壁画之所以能给我们带来不同的审美感受，除了造型方法不同之外，最重要的就是由于色彩给我们带来的不同视觉感受造成的；像莫高窟壁画中呈散花状大量使用的赭褐、粉绿等色彩，一浅一深对比强烈，色彩凝重淡雅，使画面呈现出一种来自于历史和宗教神秘感，这也与中国民间年画色彩的分布有异曲同工之妙；宋代山西的开化寺、永乐宫壁画多用土红、粉绿等色，明度对比稍弱，因而显得庄严肃穆；西方教堂的天顶画、壁画，色彩明艳却又凝重，再配以严谨的造型，整体呈现出一种迥异于东方壁画的理性与宁静，而这些也正是对宗教环境的把艺术再造。现在，在一些地区的高档饭店等场所，为了突出富丽堂皇的氛围，进门大厅的壁画多采用金碧辉煌的色彩；而在各地的火车站候车大厅，为了突出当地的文化底蕴与历史特色，多采用厚重的色彩来表现一些当地的文化符号，这种厚重的色彩也正好调节了火车站这种吵杂环境的浮躁、并且弥补了高大的候车大厅空间的空旷；例如郑州火车站候车大厅的巨幅的山水画作、扬州火车站大厅的扬州八怪壁画无不如此。无论是哪个地区，壁画的色彩都通过联想与象征对建筑空间的环境起到了丰富与再造的作用。
　　（编辑：KD）

推荐访问:壁画 意境 营造 拓展