[丹青咫尺扇里乾坤]不见咫尺丹青

　　明代　文征明　泛舟图 　　文征叫(1470-1559)，明代中期著名画家、书法家。初名壁，一作璧，字征明，以字行，后更字征仲，号衡山、停云，别号衡山居士，人称文衡山，斋名停云馆。长洲(今苏州)人。文天祥后裔，以岁贡生芦试史部，授翰林院待诏，人称“文待诏”。他文学宗吴宽，书法宗李应祯，画宗沈周，三人均为其父好友，其面名满当世，影响颇大，有吴门派之称。与沈周、唐寅、仇英并称“明四家”，和祝允明、唐寅、徐祯卿四人在文学史上被称为“吴中四杰”或“吴中四才子”，在书法上，与祝允明、王宠齐名，人称“吴中三子”。成为诗、文、书、画四绝全才。工行、隶、楷、草，尤精小楷。擅山水、人物、花卉。著有《甫田集》。
　　此扇画金笺，墨笔淡彩。该图绘悬崖巨壁，辽阔水域；苍郁古树，杂草丛生；茅草亭台，掩于树间；一泛舟者，侧身远眺。此画笔墨沉著劲健，风骨秀逸，虽有“元四家”及董、水根底，却自具风貌。款署“辛丑八月，征明。”辛丑，即嘉靖二十年(1541)，时画家72岁。
　　明代　唐寅　雨竹图
　　唐寅(1470-1523)，明代著名画家。字伯虎，一字子畏，号桃花庵丰、逃禅仙史，晚年信佛，有六如居士等别号。常自署晋昌唐寅。吴县(今江苏苏州)人。弘治十一年(1498)举荐天府第一名解元，后因科场舞弊案受牵连，功名受挫，又遭家难，经历坎坷。后半生在苏州城西北桃花坞建一“桃花庵”，以卖文鬻画闻名天下。时与徐祯卿、祝允明、文征明切磋文艺，号“吴中四才子”。唐寅“任逸不羁，颇嗜声色”，自署印“江南第一风流才子。”他博学多能，吟诗作曲，能书善画，是我国绘画史上杰出的大画家，擅人物、山水、花鸟。唐寅书法为画名所掩，主要学赵孟(兆+页)，更受李北海影响，笔画俊逸挺秀，婉转流畅，笔力稍弱，钩挑绵软，看不出一丝狂态。王世贞评日：“伯虎人吴兴堂庑，差薄弱耳。”著有《六如居士全集》。
　　唐寅现存扇面作品较多，以山水、人物、花鸟为主要创作题材。此图在金笺上以水墨绘风吹雨打下的墨竹一竿，用笔娴熟简，构图疏密得势。自题诗句：“帘下垂垂雨，春残日日雷。”款署“子畏”钤“唐居士”一印。画面还有明代书画大家文征明以诗相和，其题句为：“得雨添新绿，倚风生嫩凉。”读后让人遐想无限，此扇面名家画名家题，犹为珍贵。
　　明代　仇英　倚梅赏月图
　　仇英，生年不详，约生于弘治(1488―1505)末年，卒于嘉靖三十一年(1552年)，明代画家。字实父，号十洲。江苏太仓人，移居吴县(今江苏苏州)。他出身画工年轻时就受到文征明、唐寅的器重，又拜在当时名家周臣门下，用心临摹古代作品，技艺大进，成就卓著，为明中期“吴门四家”之一。作品题材广泛，擅写人物、山水、车船、楼阁、界画，尤长于；临摹，工笔、写意、白描俱佳。画风细腻工整，色彩华丽，自成一格。他画的人物当时很出众，被称誉“周�复起，亦未能过。”与沈周、文征明、唐寅并称“明四家”或“吴门派”。仇英其寿不过五十，却创作了大量精工而面貌多变的作品，存世画迹有《玉洞仙源图》《桃村草堂图》《剑阁图》《松溪论画图》等。
　　仇英受南宋院体画和元画熏陶，汲取吴派文人画表现方法、画风独特，成为当时的前卫画家。他笔下的人物画，运用工笔重彩技法，体现出一种回归唐宋人物故事画传统的古典主义情调。此帧在金笺上绘工笔人物。其画取自北宋诗人林逋的著名诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”之意。该扇面画构图严谨，意境深邃，设色艳丽而不浮华，别有一种幽深雅致之风。画中的人物精丽秀劲、栩栩如生，由此可见仇英深厚的功力和出众的构思才能。
　　明代陆治江乡丹枫图成扇
　　陆治(1496―1576)，明代吴门画派著名画家。字叔平，因居太湖包山，自号包山子。江苏吴县(今苏州)人。为人倜傥嗜义，以孝友称。曾从祝允明、文征明学诗文、书画，名声与文征明等同。晚年清贫，衣处士服，筑室支硎山下，种菊自遣。工画山水，善用干墨，少渲染，自成一体。亦善画花鸟，别具清俊之风。
　　此扇金笺，青绿设色，画江乡初秋景色。用笔秀劲，设色淡雅，为陆氏小品山水之上乘。画面近中处有作者题诗云：“江乡云物惊秋至，遥指南屏一望赊；青嶂远开琴外意，丹枫疏着镜中花。”款署“陆治”，钤“叔”“平”连珠印。诗画相得益彰。画面上有乾隆皇帝题诗一首：“新秋云嶂尚余青，却看丹枫缀几星，此景未曾经目睹，知他溪壑写南屏。”
　　清代王犟长风巨浪图
　　王翠(163-1720)，清代著名画家。字石谷，号乌目山人、耕烟散人、清晖主人等。江苏常熟人。早年师事王鉴、王时敏，为清初山水画大家。与王时敏、王鉴、王原祁并称“四2E”，且是“四王”中成就最突出者。从学弟子甚多，世称“虞山派”。
　　此扇面纸本，设色绘两岸巨壁，波涛翻滚，一只木船顺流疾驶破浪而下，四名船工协力撑船，一位高士端坐船舱，观赏沿途两岸秋天倚丽景色。该画用笔工致，虚实相间；小青绿浑然华滋。画面烟雾茫茫，气势雄浑、磅礴，此幅虽只绘小景、局部，却有咫尺千里之势，可谓尺幅之微，如见寻丈之巨，颇有小巾见大之感。歉暑“长风巨浪图，己未夏为尔修先生，王翠。”钤“王翠之印”白义方印一枚。己未，即康熙十八年(1679)，时I研家48岁。此帧扇画乃是传世不多的画家盛年的精妙小品。
　　清代恽寿平菊花图
　　恽寿平(1633 1690)，清初画家。初名格，字寿平，后以字行，改字正叔，号南田，别号白云外史、青蓑钓徒等。江苏武进人。清初著名花鸟画家，学者甚众，称“常州派”。亦擅画山水、与王时敏、王鉴、王翠、王原祁、吴历并称“清初山水六大家”。
　　这帧纸本，设色。这是一幅没骨写生菊花杰作。红、黄、粉、紫，姹紫嫣红的各种菊花，互生互长，在绿叶的纷披下，争奇斗艳、婀娜多姿。作者巧妙地利用扇形之长，将画面布置得疏密有致、虚实相生。作者题诗一首：“高吟花底荡清弦，打马藏钩夜不眠；买得曹丘多酿酒，与君长醉菊华天。”款署“庚申闰八月，在静寄轩拟徐崇嗣画法。南Ⅲ客恽寿平”钤“园客”、“寿平之印”朱、白文方印各一枚。庚申，即康熙十九年(1680)，时画家48岁。此乃其盛年画扇中之精品。
　　清代胡懂　范双玉小像
　　胡�(十七世纪)，生卒年不详。清初著名画家。一作胡造，字石公，江苏秣陵(今南京)人。工山水、人物、花卉，所作山水苍莽浑厚，尤擅写菊，多至百种，备极香艳之致。康熙中年未六十而殁，与龚贤、樊圻、邹黼、叶欣、吴宏、高岑、谢荪等台称“金陵八家”。
　　此扇金笺，画面空灵简洁，以简练笔墨和雅丽色彩，绘皓月当空，波光粼粼，范双玉手持团扇，沿江独行的宁静意境。作者以细腻雅隽的手 法表现了仕女范双玉清雅、婀娜的身姿；而江水及江边则用笔较粗率简洁，施染淡墨、淡花青，高雅冷致。整个作品勾画精巧，工致明洁又灵动，是一件极具韵味的精妙之作。题“范双玉小像”，款署“胡(忄+造)画”，钤“胡(忄+造)”朱文长方小印一枚。
　　清代王鉴山水成扇
　　王鉴(1598―1677)，字玄照，后改字元照、圆照、元熠，号湘碧、染香庵主。太仓(今属江苏)人，寓居芜湖。明著名学者王世贞孙。明崇祯六年(1633)举人，八年，以荫仕至廉州太守，人呼王廉州。工画山水，受董其昌影响，追踪董源、巨然、多拟仿宋元诸家。当时与王时敏、王犟、王原祁合称“四王”，加吴历、恽寿平亦称“清初六大家。
　　此扇纸本，以青绿设色画江南水乡之景色。画面作远山峻岭，构图精巧，设色华润，在层层烘染中，问施中锋皴笔，显得厚重华滋。树木画法多样，各种树木都不厌其烦地细致描绘，显示出画家深厚的笔墨功力。青绿设色是王鉴所擅长，浓重的色彩使画面更显得郁茂深邃。款署“戊申秋日”，当作于康熙七年(1668)，时画家71岁。乃其晚年绝精之小品。
　　清代蒋廷锡野卉双蝶
　　蒋延锡(1669-1732)，清朝康熙、雍正年间著名的花鸟画家。字扬孙、南沙，一字西君，号西谷、又号青桐居士。江苏常熟人。康熙四十二年(1703)进士，雍正年间曾任礼部侍郎、户部尚书、文华殿大学士、太子太傅等职，是清代中期重要的宫廷画家之一。清初恽寿平在花鸟画坛起衰之后，蒋廷锡学其没骨画技，变其纤丽之风，开创了根植江南、倾动京城的“蒋派”花鸟画。擅面花鸟，以逸笔写生，风神生动，极有韵致。传世作品有《竹石图》《花卉图》《野菊图》《四瑞庆登图》。曾任《明史》总裁，编纂群书。
　　此扇纸本，金地。上绘绣石一块，鸢尾花、荷包牡丹、野菊等互生于石旁，朵朵鲜花依正向背，递次开放。一对蝴蝶暗香而至，翩翩起舞，两只蜜蜂一飞一落。该画用笔隽秀，设色雅力，生趣盎然。虽为小品却反映了画家高深的艺术造诣。画面整体布局疏密得当，自然舒展。墨色上浓淡变化丰富，层次清晰，设色上明丽清淡，用笔上工写结合，使画而清爽雅致，品位高逸，体现出了文人画清新灵润，尽显逸笔的神韵。画而无款题。有“乾隆御览之宝”印玺・枚，另有“臣潘锡兰恭藏”、“虞琴心赏”收藏印记两方。
　　清代　阿尔�　洗象图
　　阿尔�(十七世纪)，生卒年不详。字香毂，姓舒穆禄，满洲正黄旗人。官吏部侍郎。擅画鸟兽，供奉内廷。康熙十四年(1675)西洋贡狮至，奉召作《西洋贡狮图》，甚受称赏。或谓其画鹰，怒目炯裂，劲翮锋棱，有近现代著名画家。早年名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士等，以字行。山阴(今属浙江绍兴)人。初从父学画，后受其族叔任熊影响。擅画人物、花鸟、间作山水。亦善书法。画人物花卉仿北宋人法，纯以焦墨勾骨，赋色�厚，颇近老莲。年未及壮，已名重大江南北。卖画上海。声誉赫然。为“四任”(任熊、任薰、任预、任颐)中成就最突出者。其花鸟画成就尤为卓著，富有创意，笔墨简逸放纵，敷色明净淡雅，格调明快温馨，成为一教于任颐，直到40岁以后才肯以画示人，可谓十年磨一剑。其绘画博取徐渭、八大山人、石涛、李鲜、赵之谦诸家之长，熔诗、书、画、印于一炉，成为“海上画派”金石大写意流派的代表人物。所画梅、竹、松、石、兰、菊、葡萄、紫藤、荷花、葫芦等，浑厚苍劲，笔酣墨畅，处处体现出“奔放处不离开法度，精微处照顾到气魄”的要求。
　　吴昌硕一生酷爱画梅，自称“苦铁道人梅知己”。此纸本成扇，作者以写意法绘梅花，梅枝的处理，粗看似乎不合常规，然而细细品味，梅枝横溢斜出，杂而不乱，恰到好处地表现出梅花碎玉横空，清气四溢的风姿，极富有生活气息。画家以石鼓文的笔意入画，用笔道劲朴拙，飞动迅疾，笔底充满金石之气，纵横捭阖，雄浑磊落；用墨浑厚古朴，酣畅淋漓；用色浓丽饱满，使画面生机勃勃，极富视觉张力。他以“铁如意击珊瑚碎，东风吹作梅花蕊”的豪迈之情，使咫尺空间神采焕发，洋溢着抒情写意的气息。款识为“珊瑚珠。甲子长夏，吴昌硕，又画时年八十一”。此乃吴昌硕晚年扇画之精品。
　　现代　齐白石　花卉成扇
　　齐白石(1864-1957)，当代世界著名书画家、篆刻家，我国当代画坛泰斗。名璜，原名纯芝，字谓清、濒生，号白石、老萍、借山翁，别号白石老人、寄萍堂主人等。湖南湘潭人。曾任北平师专教授，解放后任北京中国画院名誉院长，中央美术学院名誉教授，全国人大代表，中国美术家协会主席，中国文学艺术界联合会主席团委员，文化部曾授予他“人民杰出艺术家”的称号。绘画擅作花鸟草虫及人物山水，且多将粗笔写意与纤毫毕现的技法结合起来，老笔纵横雄健，色彩绚丽清新，造型简朴稚拙，充满童趣。
　　此扇纸本，以大写意赋彩法生动地绘制了充满生机和活力的秋菊及花卉。白石老人以书法入画，用朱红、石青、藤黄涂染花瓣及叶片，后以浓墨和重彩勾划出菊花的轮廓及叶脉，画面色彩对比鲜亮夺目，相得益彰，正所谓“色中见笔，笔随色痕”。该扇面按照扇面半圆形的特点，以扇底为中心，将菊花及花卉枝叶呈辐射状绘出，整个画面构图丰满，笔墨酣畅，骨势雄健，显示了作者非凡的绘画功底和艺术创造力。扇面左下角落款“秋武先生正，齐璜。”
　　现代　黄宾虹　山水成扇
　　黄宾虹(L865-1955)，现代杰出画家。原名懋质，名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽歙县，出生于浙江金华。擅长山水、花卉并注重写生，但成名相对较腕。50岁以后，他的画风逐渐趋于写实，80岁以后，才真正形成了人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。黄宾虹晚年的山水画，所画山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，这一显著特点，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。由于黄宾虹在美术史上的突出贡献，在他90岁寿辰的时候，被国家授予“中国人民优秀的画家”称号。
　　此扇画一眼所望山峦叠蟑，林木扶疏，一间屋亭掩映于山间树荫下。该幅扇面清妍秀润，意趣生动。构图平中见奇，近取其质，远取其势，不落寻常蹊径，笔墨浑厚华滋，有虚有实。此幅扇画体现出作者“峰峦浑厚，草木华滋”的艺术风格。款识为“癸未之冬成志先生属，宾虹”。钤“黄质印信”白文方印一枚。
　　现代　陈半丁　山水威扇
　　陈半丁(1876-1970)，我国现代著名画家。名年，字半丁，半痴、静山。浙江绍兴人。幼年已喜爱绘画，二十岁到上海，后拜吴昌硕门下，画书、篆刻、诗文均颇受其影响。四十岁到北京，曾任北平国立艺专中国画教授。一九四九年后担任中国画研究会会长。北京中国画院副院长。陈氏工书擅画，兼擅摹印，亦为资深?藏家。其画最擅花卉，能兼采明清各家花卉画法而独树一帜，画牡丹最为闻名。山水画风源自石涛，笔墨沉雄有致。出版有《陈半丁画集》。
　　此幅山水成扇，构图新颖、奇而不险，画面境界开阔。山头以浓墨点苔，山石用笔紧致，作者巧妙地学习了石涛的绘画技法，并将石涛的笔法、墨法加以简化，揉入宋元绘画的高古意趣，形成一种更为疏放雅致的个人风格。整幅画面设色华滋，墨气淋漓，具有一种“清新古雅，浑穆苍润”意味。款识为“甲子夏五月，陈年”。钤“陈年”白文方印一枚。
　　现代　张大千　花乌成扇
　　张大干(1899 1983年)，我国当代著名国画艺术大师。原名正权，后改名爱，小名季，又名季爰，法号大千、大干居士，斋号大风堂，书斋名摩耶精合。四川内江人。曾拜师李瑞清、曾熙为师学诗文书画。大千收藏石涛、八大山人等真迹甚丰，日夕揣摩临摹，几可乱真。其工笔、写意、水墨、重彩、山水、花鸟、人物等无不精工，如此全面发展的画家今昔罕见。其画名远扬海内外。
　　此花鸟成扇，具有宋人遗风。一支树干横穿画面，小鸟栖息于树枝中间，一横一竖，构图奇巧。画中禽鸟、红叶用工笔勾勒，精细典雅而不失灵动。禽鸟造型准确，栩栩如生，得宋人“物形不改”的严谨笔意。红叶色泽鲜亮，叶脉留白。竹叶及树干意笔写出，浓墨淡彩相互施用。浓重的竹叶与纤细的红叶、禽鸟形成鲜明的对比，工写相间，使整个画面充满了空灵之气。自题“仿宋人滕昌�笔，丁丑六月写似子雀老兄拂暑，大干居士。”钤“大风堂”、“大千”白朱文方印两枚。

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