掀起你的红盖头 掀起预告片的红盖头

　　在观看一部电影之前，我们最先对这部电影产生各种感觉的因素，可能就是看它的预告片，而预告片的好坏则是观众是否要买单的决定因素之一。因此，预告片的存在对于整个电影业来说，至关重要，而预告片行业的崛起也更印证了当下电影行业的迅猛发展。
　　预告片一般有三类，影院版、网络版和电视版。电视版还包括我们平时搭乘地铁、公交时所看到的预告片。由于投放平台和面向的受众，预告片时长也会有所区别，目前影院版一般为30秒，网络版控制在2-3分钟，电视版则多为15秒。
　　此次本刊在对“太空堡垒预告片工作室”负责人张小北进行专访，力图为读者揭开这个新行当的神秘面纱，还原一个真实的预告片制作行业。
　　
　　缘起《西风烈》
　　
　　多年来张小北一直以影评人的身份被人们熟知，其实他从事过各种与影视相关的行业，而2011年的一部《西风烈》更是让他和预告片制作结下了不解之缘。
　　在当时，《西风烈》的营销实际上对于中国电影来说是一个标志性的事件，因为它首次采用了比较成熟的北美电影营销策略。而北美电影营销体系对于预告片和制作特辑非常重视，由此也就需要对素材进行专业的制作。张小北临危受命，组建了一支团队。这次制作使这支团队意识到了这个市场的发展空间和潜力，在《西风烈》的制作结束之后，团队就以工作室的形式被保留下来，命名为“太空堡垒预告片工作室”。
　　
　　预告片与制作特辑的区别
　　预告片是直接呈现电影本体面貌和消费价值的。而制作特辑则从更多的角度和层次把电影的构成元素展现给观众，时间也稍长。两者是相辅相成的关系，都能增进观众对于电影的了解，提高观众的观影感受和消费感受。
　　
　　“前无古人”也要做“来者”
　　
　　从科学的角度出发，支持产业的是各种数字。要有一定的数字分析才能够支持相应的产业。而国内现在关于电影产业的数据资料收集并不是很完备，只有一些非专业的小规模调查，而这些调查的采样率和可信度使人很难信服，只能作为参考。
　　通过某些北美市场专业调查的数据和反应来判断，可以得出一个惊人的结论。如果是多选题的话，在所有决定一个观众是否去看某一部电影的因素中，预告片的号召力占据了90%左右。也就是说绝大部分观众都会被一部精彩的预告片吸引进影院，预告片在整个电影产业中占据的位置由此可见一斑。
　　与此同时中国的预告片制作行业起步晚，基本处于“前无古人”的发展初期，国内的这些制作人们不得不在摸索中“跟着感觉走”。但越是在这种时候，经验也就显得越重要。“太空堡垒预告片工作室”的工作意义也由此显现出来了――他们的经验以及对于整个行业的认知和判断也将成为极具参考价值的宝藏。
　　在很早的时候，“太空堡垒预告片工作室”的几个核心主力就开始接触了预告片制作，并且一直伴随着这一行业共同成长。他们亲身经历过2000年以来中国电影发展的重要环节，非常了解国产电影是怎样一步步走到今天的，也熟知世界电影史和好莱坞电影史，所以对这一行业都有着独到而专业的见解。用张小北的话来说就是：“我们不单知道我们是怎么走到今天的，我们也知道今天是什么样的，更加重要的是我们知道自己将要向什么样的明天走。”
　　
　　酒香不怕巷子深
　　
　　“太空堡垒预告片工作室”到底在做什么？简单来说，现在的电影观众一般周末走进电影院都会发现至少有4－5部电影可供选择，考虑到时间与精力的因素，一般只能观看其中的1－2部。那么选择那些舍弃哪些呢？“太空堡垒预告片工作室”的工作实质就是帮观众去做这个判断。
　　电影是个很特殊的商品，与其他消费品不同。对于电影的消费者――观众来说，电影是必须先付费再消费的，而且一旦消费了就不再能退货。所以就有了一个“消费预期值”的概念存在。而太空堡垒所做的工作的意义就在于给观众传递这么一个概念，让观众预先对自己将要消费的产品有了明确的认知。然后在这个基础之上提升观众的观影感受，也是对观众消费感受的一个深化。
　　工作室去年才成立，张小北一直戏称自己的工作室是“低调的新人”，但即使这个“新人”没有做什么广告与宣传，接单量也大得惊人。工作室今年的人数已经比去年增长了一倍，达到了12个人，工作场所挤得满满当当，却还是缺人手。太空堡垒的业务量发展之快就连张小北自己都没有预料到。按目前的工作量，即使工作室马力全开，24小时轮轴运作，接的活计也已经排到了7月份。
　　在张小北看来，预告片制作领域比较专业，客户主要是圈内人士，“实力”与“口碑”更重要，行业知名度足矣。同时为了满足客户不同的诉求，得到符合市场规律以及行业认可的成品。“太空堡垒预告片工作室”最频繁的活动之一就是开会。毫不夸张地说，在“太空堡垒预告片工作室”，一部预告片的制作有三分之一的时间花在沟通上面。通过各个环节各个部门一次又一次不停地协商，最终才能使专业制作与客户要求达到统一，获得最完美的成品预告片。
　　
　　劳动密集型产业
　　
　　在价格方面，据悉北美地区一套合乎要求的预告片做下来，费用从25万到75万美元不等，特别大牌的制作公司甚至可以喊出百万要价。但是内地预告片行业刚刚起步，市场尚未完善，目前收费并未统一规范。价钱一般依据制作成本的大小和难度差异在10万到100万元人民币之间。
　　制作短短数十秒的视频就可以有如此丰厚的报酬，看上去十分轻松，但实际情况却远非如此。
　　从制作角度来说，每做一个预告片，素材量为3-4小时，而特辑的素材总时长经常能达到1000个小时以上。光把这些素材全部看完就需要花费很多的人力与时间。而这些素材一般是电影的粗剪版本，既无声音，也没有特效，要从这些粗糙的原材料中选择有使用价值的镜头，剪辑成一个短短几十秒的精致的成品预告片，制作周期通常长达一个月到一个半月不等，几乎相当于一部电影正片的拍摄时长。这不仅是点石成金的功夫，还有铁杵磨成针的耐心。
　　
　　为“集体创意”和“集体智慧”买单
　　
　　而按照张小北的说法，“太空堡垒预告片工作室”的本质是“内容服务商”，区别于其他的预告片制作机构。因为在他看来，国内绝大部分制作预告片的人提供的都只是“制片”服务。而对于预告片来说，更为重要的还是宣发环节。电影宣传的过程非常的繁琐，对于电影公司来说，要牵扯到很多的东西，比如材料的交接，制作技术问题，各部分的沟通等等，这些必然会花费特别多的时间和精力，而“太空堡垒预告片工作室”正是把自己的服务扩展融合进了宣发环节，提供了包含了制片、宣传以及发行三部分“一条龙”服务，即简化到“一手交钱一手交货”。
　　“我们提供的是打包解决的方案。”张小北解释道，如果一个片方找到“太空堡垒预告片工作室”要求制作相应的影片制作特辑，并不意味着把对方提供的素材剪辑成片就算完事儿了，而是涉及对整个电影产业和市场的认知，必须提出一套完整的针对此影片特辑的营销方案，方案通过后再综合对影片的理解和对市场的分析进行制作，最后做成一个符合专业要求的成片。
　　简而言之，“太空堡垒预告片工作室”对于制作预告片的报价里面不仅仅包括了制作时所需体力劳动的费用，更重要的是包含了脑力劳动的服务费用。就像吃饭一样，自己在家里做要预先买菜，然后烧饭，不管烧的好不好吃，吃完了还要洗碗。而花钱去饭店享受到的不仅是一顿美食，还有酒店的各种配套服务。
　　“太空堡垒预告片工作室”专业化的服务让消费者的需求更加明确更加快捷，是一个社会化服务发展的必然过程，也区别于某些导演或者剪辑为自己的影片制作预告片。因为自己制作预告片，或多或少会更加倾向于自我表达和叙事诉求，而专业的预告片制作把市场的诉求，激发观众消费兴趣放在第一位。
　　
　　太空堡垒预告片工作室
　　太空堡垒预告片工作室是一家专业提供电影EPK制作服务的内容服务商。工作室曾为《西风烈》、《我是植物人》、《刀见笑》、《万有引力》、《永恒之火》（北京奥运会官方纪录片）、《单身男女》、《关云长》、《大武生》、《失恋33天》、《钢的琴》、《幸福额度》、《与时尚同居》、《绝录求生》、《龙门飞甲》、《嫁个100分男人》、《我愿意》、《绣花鞋》、《黄金大劫案》、《匹夫》、《画皮2》等影片提供预告片、制作特辑、病毒视频、片头制作等宣传物料和电影内容方面的制作服务，并和国内各大电影公司建立了紧密的合作关系，在业内具备一定影响。
　　
　　预告片行业基本行动准则
　　
　　01 良好的职业心态
　　张小北强调，作为影迷可以对电影有自己的选择和喜好，但作为电影的从业者来说不能对自己的工作有好恶之分，这是首先必须强调的专业素质问题。所以每一个预告片制作者简单总结来说，都必须是“影迷”，但又不单纯是“影迷”。
　　一方面作为影迷，可以有自己的眼界和标准，饱含激情和梦想，尽情沉迷于欣赏世界高水准的电影作品。“热爱”电影是非常重要的前提，对于张小北来说，有着切身的体会。2000年中国电影总票房只有9.5亿，这个数字还包含了进口影片，在当时可谓少得可怜。“如果不是因为对电影事业的热爱，单纯为了利益，在那样艰难的时候早就该急流勇退了，根本无法坚持到今天。”
　　但另一方面作为中国电影的从业者来说，必须要对当下中国电影有个清醒的认识，这个认识包括了明白国内水准与世界最高水准之间“差多少”、“差在哪儿”、“为什么有差距”以及“怎么追赶”，要理智地看清自己在现有大环境下最多能做到什么地步，认识到揠苗助长是做不到也没有意义的。
　　这就像两个分裂的身份，相辅相成，前者是后者的前提和动力，后者是前者的升华和指导，缺一不可。
　　
　　02“剪辑可以让一头猪跑得更快，但是不能把它变成一条狗”
　　毋庸置疑，任何一部影片交给制作机构最后都希望得到一个优秀的预告片，这是职业道德与操守问题，也体现了自己的水准。
　　但原则就是，很难出现预告片制作得很精彩而实际一无是处的影片。同样，若是看过一部电影的预告片后对电影很期待，实际结果却让人很失望的话，只能说明这部电影从宣传策略上就出现了偏差，误导了观众的消费期望值。
　　张小北谈到自己的一次亲身经历：他在影院观看完某“闷片”后，身后传来一位观众的抱怨：“我还以为这是部动作片呢，没想到所有动作场景全在预告片里了！”
　　预告片之所以要做好几款不同的版本，就是为了把不同类型的观众想要消费的类型元素传递出来，尽可能多地覆盖市场。当观众接收了错误的宣传导向，抱着错误的期望值去观看一部电影时，必将导致负面的情绪，对消费感到不满。但实际上能够剪出有吸引力的预告片的电影在类型元素上一定是比较丰富的，也一定具有其消费价值。
　　
　　03 优秀的标准
　　优秀的预告片首先必须做到类型明确、元素丰富，卖点清晰，也就是明确让观众知道电影的正确情况并且做出选择。
　　其次要认识预告片的本质就是电影的广告，优秀的预告片是具有一定艺术水准的广告，而广告是纯粹的商品。是商业行为，而不是艺术行为。
　　现在观众的消费概念有了一定的转变，打个比方来说，女孩买衣服的冲动不仅仅在于衣服的款式、质地和花色，更在于这件衣服是否适合自己风格，是否穿上能够增加自己的个人魅力和自信心。电影也是一样，观众迫切想看自己想要看的东西，消费的感受和作用变得越来越重要。
　　作为商品，一个好的预告片除了吸引观众走进影院消费以外，还把电影的重点和卖点预先对观众做了预期值。而这个设定好的预期值就像是一个通往更高平台的便捷楼梯，在正式消费电影的时候就能够顺着这个楼梯达到更高的观影层面，使观众的观影感受和消费感受得到加强和提升。
　　
　　04 严格的内部制度
　　其实中国电影的预告片市场一直存在，但因为电影产业不成体系，片方需求不够明确，从当时电影票房来看，市场氛围不支持预告片的独立制作与运营，一般电影成本投入也无法承担制作费用。
　　而现代社会生产很强调“体系”，要成体系至关重要的两点就是实现可重复性和可购买性。目前的电影产业已经形成了从创意到生产，从营销到发行，最后到周边销售的全套过程，毫无疑问已成为一种工业体系。而预告片也成为成熟的电影工业体系里的一个必备环节。
　　在工业化体系里面“可预期”是一个非常重要的概念。对预告片制作来说，电影产业注重的始终是能否得到质量恒定的专业化服务和稳定长期的合作关系。
　　为了保障这些，“太空堡垒预告片工作室”制定了相应的政策，把内部成员分成两个大组――预告片组和制作特辑组，实行一种叫“制作人制”的专业体系。就是每接一个项目设定一个制作人，制作人对整个制作流程负责，而在各个环节上都另外有人负责监督。这个制度可以严格把控作品的质量，举例来说就像做加法题，一个作品在第一个环节时质量是1分，到第二环节再加1分，这样每个环节都严格要求，经过10个环节就有了10分。而起始质量越高，每个环节把关的人员技术越过硬的话，“制作人制”的优势就越明显，作品的质量更是呈倍数的提高。
　　
　　能者多劳，劳有所得
　　除了预告片，“太空堡垒预告片工作室”还对外承接制作电影特辑的工作，工作量惊人。张小北谐谑地说道：“我们都不睡觉，喝咖啡导致骨质疏松已经被证明是个谣传啦！”但劳累换来的回报也是非常丰厚的。由于市场的供不应求，以及以往打下的良好基础，“太空堡垒预告片工作室”发展势头强劲，今年不到３月份就达到了去年一整年的营业额。
　　面对国内预告片行业刚起步，市场份额很大，行业内两家独大的状况，张小北说：“除了可口可乐就是百事可乐，有个健力宝也不错。”表示欢迎更多的人加入这个行业，因为“舒服躺着没法挣钱”，人的惰性需要不断被激励，鞭挞，自我警醒才能被克服，只有在一个公平、自由、开放的市场竞争大环境里，才能产生行业发展的动力。
　　同时“太空堡垒预告片工作室”本身也正张罗着招兵买马，张小北说：“在这里，可以体会到每天早上被梦想唤醒的感觉。”只要是有天赋的年轻人，“太空堡垒预告片工作室”的大门24小时向他敞开，除了提供一份体面的薪金，太空堡垒还提供实现理想的机会。太空堡垒没有门槛，唯一的要求就是带上作品一起来，而他会给每一个有识之士提供足够的上升空间与良好的合作氛围。
　　
　　结束了这次专访，笔者感受颇深。事在人为，所谓“态度，决定达到的高度；方法，决定创造的速度；行动，决定产生的结果；境界决定扩展的广度”。相信这个行业的明天会更美好。
　　[责任编辑：石文燕]

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