[文人风骨,诗意山水]文人风骨

　　大伯汪平孙已飘然仙逝近一年，时有大伯音容笑貌在心间。大伯那温文而雅的学者气质；那诲人不倦的师者情怀；还有那伏案笔耕，辛勤创作的艺者风骨。如一座丰碑时刻激励着汪家后人不断进取，把汪派山水瓷画这杆艺术的大旗扛下去，并与时俱进，发扬光大。
　　大伯汪平孙艰辛为文，八十年坎坷人生路。体现了老一辈文人的于国于家的责任与担当。造化弄人，1931年生于艺名显赫的“八大名家”汪野亭世家中，从小在家族中耳闻目染，得瓷画艺术之真谛，然却大半辈子躬耕十尺讲台，桃李满天下。退休后才能摆脱俗事的牵拌，一心重回丹青旧梦，提笔挥写，寄情山水。其诗可证：“病贫相迫骨如柴，丧母童年百事丧；亲友相逢皆白眼，全因世事有兴衰。中年老九臭难熬，满腹心酸梦里嚎；竭力劳心日继夜，诚惶诚恐待明朝。蜡炬成灰泪未干，长河渐落曙光寒；千帆万木相争发，病树沉舟入暮年。好梦难圆梦又多，时乘命蹇易蹉跎；苍天不惜凡人老，空向秋川哭逝波。沐雨经风数十年，蹉跎往事一如烟；艰辛历尽难圆梦，愧到瓷城乞画钱。鹤发垂髫共一堂，参加笔试大荒唐；当年范进找人笑，今日狂夫更自伤。”凭着对陶瓷艺术的挚着追求，本该安享天伦的大伯，放弃了退休后的清闲生活，只身从南昌来到景德镇故居重拾画笔，夜以继日地投入到粉彩山水瓷画的研究和创作中来，老夫聊发少年狂；六十年的大好光阴流逝，创作激情压抑的太久，大伯心中充满了艺术创作的冲动，他要把逝去的时间补回来。创作灵感之泉汹涌澎湃，白天绘画创作，晚上撰写诗稿，每每深夜大伯的窗前灯火通明，我辈心中充满了对大伯辛勤笔耕的崇敬，也激励着我们更加努力的投入到艺术的征途中不断地进取。
　　勤奋的创作，大伯汪平孙在十多年的时间创作了一大批诗画相配的经典瓷画作品。《满院秋光图》描绘南国重阳高秋之景，题诗云：“今又重阳，满院秋光。西风劲，叶落飘黄。云穿幽谷，雾锁山冈。看峰峦静，流水急，鸟飞忙。树木行行，隐隐白墙，矮矮平房。坡上菊，发散清香。喜鹊一双，栖息枝头，昂首望，欲翱翔。”此作品堪称大伯瓷画之经典。近景山岗上老树霜叶红如火，坡上菊竞相绽放，发散幽香；重阳登高与故人相聚，拱手相问于柴扉问。茅屋白墙掩映于花木丛中；中景，右方层林尽染一条小径曲曲折折通向山后；左方幽谷之中一道清泉从水口泻下，落入山涧；水口上方有房舍人家点缀其上，树木葱茏；远景，右方山峰突兀，气势挺拔直插云霄，云雾飘渺间一泉飞挂，左方山势平缓、虚幻空灵，山峰依势伸向天际，远不可及。瓷板上空白处，题长诗并置印。此图老树用笔苍劲，老辣，干若虬龙，枝若曲铁，尽显大伯瓷上笔墨之功力；构图采用高远法，远、中、近层次分明、虚实有度；用笔直写，抒以胸臆，无描摹，矫揉造作之笔、设色雅丽、厚重，尽显文人山水瓷画之神趣；诗画相配，互为添色，美不胜收。《松柏野亭图》为1984纪念汪野亭诞辰一百周年而作，题诗云：“径斜峰削白云深，松柏长青伴野亭。谁说画图难写志，高山流水即知音。”此图绘林泉之景为汪派山水常见之形式，亭与松、柏立于陡峭山崖之上，亭下蹊径曲折，以喻世道坎坷，从艺艰辛，攀登不易，小径穿亭通往高处，以示技艺要在继承前人的基础上，不断前进，后来者应继续攀登。画幅左侧三叠飞瀑，穿云破雾奔流直下，天韵长弹，以喻“志在高山流水”寄喻汪氏父子生不逢时；无可奈何只有青山流泉知其心胸、抱负。此图工写结合，气韵生动，松、柏、亭用笔严谨以状物态之真，松树挺拔，柏树矫健，野亭清幽；山石用笔恣意豪放，笔力道劲，云雾虚幻飘渺，设色清素、古雅。意境清寂，含蕴深婉。观之使人思绪万千，不由的涌起对故人的怀念之情。（注：亭为汪野亭，松为汪小亭，柏为汪少平，青为汪青；此图充满了汪平孙对父辈的缅怀，及对后辈的期望。寄望汪派山水瓷画艺术能青山不老，绿水常流，永保艺术之树长青，此意深远）。《江南奇秀图》描绘江南春早，万物生机勃发之景；题诗云：“不羡荣华羡物华，天涯踏遍尽吾家。渔樵耕读常相伴，闲到江头看浪花。”此图兼平远、高远、深远构图法，气势宏大，层次丰富为大伯汪平孙代表作品之一。构图取势为汪家典型的一江两岸的形式，一条大江不舍昼夜蜿蜒曲折由东南往西北奔流，岸边草木繁茂，江上千帆竞渡，一派繁荣景象。近景河岸上小径曲折通向浓荫中的二、三房舍；窗下读书人正伏案苦读，两耳不闻窗外事；中景山岗上树林葱茏，山脚泊一小舟渔家岸边，山顶房舍掩映树林之中，山路盘旋可达；江上渔人收网，艄公摆渡，旅人促膝。远景左方山势平缓，层层叠叠伸向远方；右方一峰突兀，山势挺拔直耸天际；江上帆影片片。此画用笔繁密，以形写神，神完意足，宛若天成，配以长诗互为映衬，文人气息极浓是一幅不可多得的佳作。
　　上述三幅画作，管中窥豹只能揭示大伯瓷画艺术的点滴。大伯瓷画秉承文入画旨准，以形写神，诗书画一体，意到不求工；纵情笔墨写胸中臆气。用笔画法与书法一致。其画作把瓷画作为继承与发展中国传统文化的一部分，进行考虑和实践。既注重融诗、书画于一体的传统文化中的意境与韵味，亦顾及当今时代特征及民众的情趣素养，使广大群众易于接受，雅俗共赏；粉彩设色清幽秀美，雅致脱俗。他以博雅超逸的情趣，创造出传统文入画的意境，较之祖父野亭之画，摆脱了旧时文人那种清高遁世隐逸山林的心态和凄清惨淡、孤寂荒寒的画风。更加贴近他所处的时代，充满了生活气息，并有几分民俗的风味。在用笔、色调和布局方面有传统文化的雅淡、含蓄，并融入了现代人的审美情趣。正如许多陶瓷艺术家一样，大伯以自身的天赋和努力，孜孜以求的探索精神，在陶瓷领域辛勤耕耘，在全面传承家学的同时，不断进行新的探索，融汇中西、古今文化，以新的创作理念，新的表现手法，创造了新的陶瓷语言，为汪派山水瓷画艺术开辟了新的艺术形式，为繁荣景德镇陶瓷艺术作出了新的贡献。为汪家后辈之楷模。谨以此文记怀大伯、恩师。
　　名家瓷画社——为收藏爱好者提供艺术与工艺完美结合的瓷画作品
　　吴吉仁 成名于上世纪70年代，是我省著名画家，中国美术家协会会员，中国美术教育学会理事，江西画院特聘画师，江西著名瓷画家，教授。
　　名家瓷画社
　　胡永生 出生于绘画世家，其父为江西十大画家之一的胡定元，从小打下了深厚的国学与绘画功底。现为中国书法艺术研究员，中国圣教画院院长，江西著名瓷画家。 　　汪派山水陶瓷艺木
　　汪沁 1966年出生于景德镇陶瓷世家，系“珠山八友”之一汪野亭先生之长曾孙。其祖父汪小亭，姑婆汪桂英，父亲汪平孙均系景德镇陶瓷名家。在家庭环境的熏陶下自幼酷爱艺术，从小随父亲汪平孙学画，后经中国陶瓷艺术大师姑婆汪桂英指点，为汪派山水瓷画平山草堂第四代传人。现为中国工艺美术学会会员，江西省工艺美术学会会员，景德镇陶瓷协会会员，景德镇美术家协会会员，江西省工艺美术师，中国高级工艺美术师，江西省陶瓷美术家。
　　其风格与祖辈完全一致，动笔秀雅中带健劲，设色清丽，尤其擅长粉彩山水。构图注重意境，格调高雅，善于表现画意中传情，以幽奇神奥取胜，布置造妙，变化多端，画面视野开阔，境界幽深，色调爽秀明快，展卷观赏，路转峰回，美不胜收，经过多年不断努力和积累经验，自己的努力得到了广大收藏家及同行的肯定和赞赏。
　　欧阳景山 1965年生于景德镇，中国高级工艺美术师，江西省高级技师（国家一级）。中国工艺美术协会会员，中国陶瓷协会会员，江西省工艺美术协会会员，景德镇美术家协会会员。
　　高寒 又名吴国强，号千石。江西景德镇人，（品陶轩）轩主，青年陶艺家，江西省高级陶瓷美术师，江西省工艺美术师，景德镇十大杰出陶瓷新星。景德镇美术馆花鸟馆副馆长。江西省工艺美术协会会员，景德镇市美术家协会会员、景德镇市民间文艺家协会会员，景德镇市昌南书画院秘书长，景德镇中函艺联秘书长，中国国画院（江西分院）理事，25岁创建（高寒现代陶瓷研究中心），九五年中国深圳举办个人陶瓷美术展，九八年获中国美术创作大赛二等奖。
　　2007年景德镇国际陶瓷博览会我心中御窑陶瓷作品大赛获两项金奖，同时被景德镇市御窑博物馆收藏。在第四十三届全国工艺品交易会上获2008江西省工艺美术大奖赛金奖和铜奖（省级）。中国香港首届“紫荆杯”国际工艺博览会金奖（国家级）。2011年中国工艺美术百花奖银奖（国家级）。同年中国江西红博会银奖（国家级）。近年来作品多次参加全国、省、市美术展并获奖。擅长山水、花鸟、人物等作品。作品广泛被国内外人士收藏。
　　李东明 字皓天，河北省唐山市人。唐山市陶瓷学院讲师。中国工艺美术家协会会员，江西省工艺美术师，景德镇市高级陶瓷美术师，景德镇市美术家协会会员。陶瓷世家。1999年庆澳门回归作品《喜庆宝瓶》被中国历史博物馆收藏。2000年国画《兴隆秋色》入选全国企业书画大展，并发表于《经济日报》。2001年中国唐山第三届国际陶瓷博览会大花瓶《燕山飞泉》获银奖。2002年与同事合作为哈药集团制作大型陶瓷壁画《清明上河图》获得好评。2003年20寸瓷盘《山水还是家乡好》获得中国唐山国际陶瓷博览会金奖，并被市政府选作礼品瓷馈赠外国友人。2005年作品瓷板《山寨》获江西省第二届陶瓷艺术作品展示评比优秀奖。
　　2007年作品《凝望》获江西省陶瓷艺术大赛评比银奖，2008年作品《秋水人家》获“华月杯”江西省迎奥运中青年陶瓷艺术大赛银奖，2008年作品《山寨春晓》获首届上海中国古玩艺术品博览会一等奖，2011年作品《秋水人家》被淄博陶瓷馆收藏，2011年为济南英雄山文化市场制做了大型青花陶瓷壁画《山水泉城》，2011年作品《童趣》被江西省工艺美术馆收藏，2011年作品20寸瓷盘《溪畔人家》获江西省艺术陶瓷评比银奖。2011年作品《家在山水间》被江西省博物馆收藏，2011年作品《蕉阴细语》被中国人民抗日战争纪念馆收藏。2012年作品《多少人家细雨中》获江西省“御窑杯”陶瓷艺术评比金奖。

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